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Comunicação & Marketing · Presencial

Atuação para Cinema, Tv e Web – o Olhar Criador

Curso livre · presencial

Comunicação & Marketing Presencial
  • Duração12 aulas · 58h
  • ModalidadePresencial
Atuação para Cinema, Tv e Web – o Olhar Criador

Sobre o curso

O curso amplia a capacidade instrumental dos atores, entendendo os olhos como a principal ferramenta de atuação para o audiovisual. Estabelece consciência aprofundada sobre suas potencialidades de interpretação e comunicação com o público ao entender a triangulação entre intérprete–câmera–espectador. Possibilita aos atores um desempenho original e transparente, devolvendo sua potência, originalidade e capacidade criativa. Tendo o olhar como grande aliado em suas soluções cênicas, o(a) intérprete sai do automatismo técnico, aprofunda sua habilidade em conceber as imagens internas e consequentemente vivencia o surgimento de uma assinatura própria. “O ator não é apenas um imagem, ele é um criador e tradutor das imagens.” O curso combina prática dirigida, ensaios, gravações e feedback personalizado, refinando ritmo, intensidade e escolhas interpretativas. Como produto final, todos/as terão uma cena gravada e editada, ampliando suas condições de crescimento no mercado profissional

Para quem é

Voltado a atores profissionais, estudantes de artes cênicas, diretores de audiovisual, preparadores de elenco, roteiristas, influenciadores e demais profissionais que se utilizam do audiovisual para se comunicar com o seu público.

Conteúdo programático

12 módulos · 58 horas no total
  • ▪ Introdução sobre a evolução histórica do cinema, tv e internet

  • ▪ O que é ser ator e o que é ser artista? Missão dos atores

  • ▪ Particularidades da atuação para o palco, para o cinema, tv e internet

  • ▪ Apresentação do método ‘O Olhar Criativo’

  • ▪ 1o Monólogo - Ensaio e Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Nova gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Exercícios de ampliação da visão interna

  • ▪ Conscientização da musculatura ocular

  • ▪ Visualização criativa

  • ▪ 2o Monólogo – Ensaio e Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Nova gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Subtexto

  • ▪ Objetivo

  • ▪ Substituição

  • ▪ Gravação – exercício de improvisação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Decupagem do 1o Diálogo – Relação

  • ▪ 1o Diálogo – Relação Amorosa

  • ▪ Técnicas de posicionamento - Relação com a câmera, luz, som e cenários

  • ▪ Aquecimento e preparação com as técnicas para o fortalecimento da presença através do olhar

  • ▪ Ensaio e Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ 2o Dialogo – Personagem I

  • ▪ Ensaio e Gravação

  • ▪ 2o Dialogo – Personagem II

  • ▪ Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno das cenas, com soluções objetivas

  • ▪ Vivência prática

  • ▪ Quem deve se emocionar, o ator ou o espectador? ▪ Como alcançar grandes estados emocionais? ▪ Como voltar e se desconectar dos grandes estados emocionais? ▪ Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ 3o Diálogo – Drama

  • ▪ Estudo de camadas da cena

  • ▪ Improvisação gravada

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Ensaio e Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ 4o Diálogo - Comédia

  • ▪ Fundamentos e conceitos da Comédia para o Audiovisual

  • ▪ Timing, Quebra de expectativa e Ritmo

  • ▪ Ensaio e Gravação

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Apresentação de Programas, Videocast e Publicidade

  • ▪ Avaliação e retorno com soluções objetivas

  • ▪ Ensaio e Gravação – Grupo I

  • ▪ Ensaio e Gravação – Grupo II

  • ▪ Direcionamento da carreira

  • ▪ Qual o papel do/a ator/atriz na sociedade? ▪ O que é perfil e qual o meu perfil? ▪ Como descubro minha Identidade Artística? ▪ Como ingressar na carreira? ▪ Como ter mais chances? ▪ Como me apresentar às emissoras? ▪ Como é feita a escalação? ▪ Como são os testes? Como aproveitar? Quem me chama? ▪ Cachês e contratos: O que é válido fazer? O que não é? ▪ ‘Quem é Quem’ na Equipe? Conhecendo as demais funções no Audiovisual

  • ▪ Pré-Produção, Produção e Pós-Produção

  • ▪ Dia a Dia de trabalho na TV e no Cinema

  • ▪ Lapidação sobre suas qualidades e dificuldades

  • ▪ Compreensão sobre o mercado e a atual fase em que você está

  • ▪ Vencer a padronização: Fazer escolhas em cena (e fora dela!) para sair do óbvio e oferecer um novo ponto de vista

  • ▪ Material de Trabalho: Como produzir com qualidade seu Currículo, Release, Reels e Fotos

  • ▪ Como criar seu espaço, entender seu público e aproveitar as Redes Sociais

  • ▪ Abertura para Perguntas e Respostas

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